
Encargo para Taller de Comunicación Visual III
Tipografía: Optima
3 Abril, 2008
Éste fue el resultado final. Si ven algunas entradas más abajo verán la primera versión de este trabajo y podrán comparar.
Lo que hace uno cuando el profesor te dice, de una forma muy respetuosa… está feo.
Trabajo para Producción Digital II (Uso de Photoshop)… y a la espera de la nota.
1) Letra:

2) Carátula Disco:

3) Cantante:

4) Década:

Si… My way es de los ‘50… pero se hizo famosa en los ‘60 así que no me cuestionen.
5 Octubre, 2007
Encargo para Taller de Producción Digital II (Photoshop)

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14 Septiembre, 2007
Proyecto gráfico correspondiente al examen para Taller de Comunicación Visual I

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Problema/Situación
Hoy existen muchos factores y situaciones que afectan nuestra calidad de vida. Pero sin lugar a dudas, el factor que primero nos asedia es nuestra actitud. El cómo nos vemos, el cómo respondemos. Y nos afecta a todos, activa o pasivamente
La actitud es la que determina el resultado de lo que somos. Una actitud inadecuada nos limita, nos hace inseguros, nos hace perder oportunidades.
Hay muchos ámbitos donde una mala actitud nos juega malas pasadas. Una mala actitud incomoda a los demás, habla mal de uno mismo, ensucia la “buena onda” que pueda existir en un determinado lugar. Y en particular para este trabajo, el enfoque al problema será la mala actitud de los usuarios de Transantiago, expresada por esa verborrea matutina de quejas y críticas, que estresan y contagian de poco optimismo al resto del público.
Objetivo Planteado
Lograr una reflexión sobre lo impropio de tener un actitud equivocada al usar Transantiago y vislumbrar lo positivo de aplicar una actitud correcta invitando a adoptarla.
(more…)
12 Agosto, 2007
Con este artículo inauguro la sección de trabajos de Taller de Comunicación Visual, que podrán seguir en el tag “Taller“.
Después de investigar y disertar sobre Stefan Sagmeister, la profesora de Taller nos solicitó realizar homenajes a 6 de los 25 diseñadores que estudiamos en clases (Sagmeister era uno de ellos) aplicado a un saludo navideño solucionado como un cartel. Después de muchos bocetos y revisiones, este es el resultado final de mi trabajo.
Has clic en las miniaturas para agrandar. Puede que se vean oscuras, esto es porque están hechas en color para impresion (CYMK), no en color para pantalla (RGB).
| Homenaje a Adolphe Mouron CassandrePara costearse sus estudios, un joven ucraniano llamado Adolphe Mouron entra a la industria gráfica con el pseudónimo de Cassandre. No pasó mucho tiempo para que el talento de Cassandre se hiciese famoso y marcase un hito en el diseño gráfico.Su estilo está marcado por perspectivas, sencillez en la composición, tipografía grande y abuso de degradés.Hice una reticula tridimensional para crear los regalos. Los coloreé y una vez listo en Photoshop hice todo el acabado final que le da ese toque como de pintado, característico de los trabajos de Cassandre.
Diseñado por mi en Illustrator y Photoshop |
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| Homenaje a David Carson David Ray Carson no es diseñador de academia, pero su trabajo ha influenciado el mundo del diseño gráfico. En realidad es un sociologo que un buen día comenzó a hacer diseño gráfico. Carson siempre estaba usando un 5 de cabeza en lugar de una S, usaba un 3 como E, por lo que sus artículos eran díficiles de leer. Esta actitud y sus diseños ha sido muy criticados, pero a Carson parece no importarle y a sus clientes, tampoco.Considerado un genio por los diseñadores jóvenes y un hereje por los diseñadores más ortodoxos, Carson, es por convicción, un radical del diseño, trata de ser siempre polémico y se divierte con ello. Su trabajo es duramente criticado y catalogado como “ilegible”. Se afirma que sus diseños son más obras de arte y no de diseño cuya función primordial es comunicar. Carson refuta esta idea diciendo que existen diversas formas de comunicar y que el arte también es una forma de comunicación y que un diseñador no puede permanecer pasivo ante diseño, y ser totalmente objetivo. Para él, un buen diseño es aquel que genera una reacción emocional en el receptor, por lo que su trabajo se basa en la intuición más que en el pensamiento puramente racional.
Diseñado por mi en Illustrator y Photoshop (Sólo detalles) |
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Homenaje a Josef Müller Brockmann
Diseñador nacido en Suiza, practicando en su trabajo lo que hoy conocemos como “Estilo Suizo Internacional”, caracterizado por ser limpio, simple, tipografía sin serifa y en asimetría, sin adornos, y con una rejilla modular que le da estructura al diseño… pues elementos que yo uso en la composición
de este homenaje.
Diseñado por mi en Illustrator |
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Homenaje a Stefan Sagmeister
Diseñador austriaco y del cuál publicaré pronto un gran artículo en patográfica. Su estilo es bien propio, no usa ilustraciones, abuso de la tipografía hecha a mano o con elementos naturales o artificiales, procura comunicar cómo fue el proceso de diseño creando una composición que muestre ese esfuerzo, busca captar la atención de quien ve sus trabajos.
En mi trabajo el texto central está hecho con regalos y pisadas en la nieve (si se fijan, las pisadas son efectivamente izquierda, derecha, izquierda, derecha…), lo que lleva implícito el esfuerzo de poner cientos de cajas y de hacer cientos de huellas. Y por cierto, el texto trazado a mano muy abundante
Diseñado por mi en Photoshop. |
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Homenaje al Colectivo Mural Brigada Ramona ParraLa Brigada Ramona Parra es aquella que ha pintado con murales políticos las laderas del Mapocho, la Villa Francia, y casi todo nuestro país. Gente de izquierda que con un arte sencillo pero potente expresa sus ideas de lucha, rebeldía y popularidad por medio de trazos gruesos, colores planos, poco variados y aleatorios, imagenes que recuerdan lo precolombino y mucha iconografía chilena.Usando los colores al azar y un símbolo recurrente de ellos -la paloma- diseñé este homenaje que recuerda muchísimo a un mural que está pintado en alguna parte de nuestro país… y que no recuerdo dónde es.Diseñado por mi en Photoshop. |
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| Homenaje a Roy LichtensteinArtista gráfico estadounidense, recordado por su estilo pop-art, subrayando la sociedad de consumo y reconocido por las técnicas de su trabajo: uso prácticamente exclusivo de colores primarios, figuras con trazos gruesos de corte caricaturesco y uso de puntos benday (por medio de puntos de un color sobre fondo de otro color aparece una ilusión óptica que crea un nuevo color. Así puntos rojos sobre fondo blanco nos hacen creer que vemos el color piel de sus personajes).Me basé en una de sus tantas niñas rubias (sí, es casi idéntica… no sé aún dibujar bien figura humana) rodeada de regalos para representar el consumismo de la época navideña. Éste fue el trabajo que más tiempo demoré en hacer. Cada línea quese ve fue trazada, una por una, así que aunque pareciera ser la misma niña rubia de Lichtenstein, es una copia dibujada por mi. Fue aquí cuando me dije “Quiero una Wacom!!”Diseñado por mi en Photoshop. |
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13 Junio, 2007